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丧尸横行的《釜山行》都能火,韩国电影牛在哪里?

丧尸横行的《釜山行》都能火,韩国电影牛在哪里?

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刺猬公社

导读
一部《釜山行》又带火了韩国电影,当我们谈论韩国电影时,谈论可能是急转直下的结尾和对人性细致入微的刻画、叩问。

by  季安 | 整理   宇直 | 审编

近日,一部名为《釜山行》的韩国僵尸科幻电影一路从微博、微信火到了知乎、虎扑,在豆瓣上的评分甚至超出了8分,好于96%的灾难片。 

很多影评是立着这样的flag来夸它——“亚洲终于有一部真正意义上的丧尸片”、“你和苟且之间只有一个丧尸的距离”。

也有评论吐槽,在这部影片中,正常人类的智商下线、小女孩太圣母、孕妇太能跑、火车都能被僵尸拖慢等硬伤层出不穷。但是当《釜山行》成功地在社交圈刷屏时,它反映的问题还是值得探讨一二。


亚洲迄今为止最正宗的丧尸片?
《釜山行》的故事设定在一辆从首尔开往釜山的高速运行列车上,证券公司基金管理人石宇(孔刘饰)在女儿的生日那天带着她去釜山见离异的妻子,就在最后时刻,冲上了一位感染僵尸病毒的女生(首尔已沦陷),自此整个列车展开了死亡之旅。

同样是打僵尸升级的剧情,但是作为“本土化”的僵尸片,《釜山行》为了阐释“比鬼神更可怕的是人心”的主旨,在人物的塑造上也加入了许多元素:
 
石宇——从冷漠基金管理人到主动帮助他人的好人,代表成功实现自我成长的父亲和良知觉醒的社会人。
小女孩——每次都是她的话点醒父亲,代表人类的良心和希望。
壮汉——几乎无私到无死角,代表正义和男性力量。
孕妇——不示弱会想办法,代表智慧和女性力量。
棒球小哥和妹子——虽然意志没有成年人强大,但是代表了青春和爱情。
流浪汉大叔——社会边缘底层人物,却在关键时刻牺牲自己,代表良知。
老年姐妹——身份差距导致开头互相嫌弃,但在最后时刻还是选择一起赴死,代表了亲情和觉醒。
反派大叔——作为片中唯一一个从头坏到位的反派,代表了冷血和自私。
 


于是在僵尸袭来时,主人公石宇一开始只顾自己不给孕妇开门,在被女儿的质问和壮汉夫妇的无私而感化后,开始正面迎战僵尸,拯救更多的人。

而在最后,当他们即将逃出生天时,却遇到正在变异的反派大叔,石宇在保护孕妇和女儿的过程中感染上了僵尸病毒即将变异,他选择了结束自己的生命以换得她们的平安。这一段是整个影片的高潮部分,让许多观众垂泪痛惜。
 

 
除了情节设置之外,《釜山行》的视觉效果也达到了一个新高度,这离不开韩国电影一贯对细节的注重。
 
比如变异时棒球小哥的高难度转体360°动作,据说是专业舞蹈家Jein Park亲自编舞,且不同“尸体”的动作各不相同。
 


还有各种僵尸堆、僵尸群、僵尸马拉松、僵尸赶火车……都在不断地冲击着观众的承受力。





所以,称它为一部总体成功的僵尸片,并不为过,但是如果将其捧至神坛却有些言过其实。
 


抄袭《卡桑德拉大桥》?
虽然有这么多的美誉,但刺猬君认为《釜山行》还是没能达到评论给出的高度,其根本原因是人物刻画过于刻板——《釜山行》人物脸谱化非常严重,除了男主人公的脱胎换骨外,其它的角色都从一而终地或好或坏,这是比“为什么僵尸在后面追还不关门”更严重的问题。
 
另一方面,《釜山行》中密闭车厢内的极致紧张体验,在经典灾难片作品《卡桑德拉大桥》中已被诠释得淋漓尽致:
 
《卡桑德拉大桥》的故事背景是冷战时期,一名感染肺鼠疫恶性传染病菌的恐怖分子逃上了开往瑞典的火车。为确保病菌不被扩散,有关方面下令封死列车,并让列车改道开往年久失修的卡桑德拉大桥,人为制造翻车事故以掩盖真相。

车上有着知名的医生张伯伦、他的前妻同时也是作家的珍妮弗、经历过大屠杀的犹太老人、军火商太太和毒贩情人、黑人警察和年龄不一的小孩。
 


来自北约阵营的美军上校认为掩盖真相的重要性胜过救活无辜人类,而把列车能否顺利通过卡桑德拉大桥交给命运来选择......

上校和研究中心医生的口头冲突、试图通过救人来换取政府信任的医生与置若罔闻只顾封锁列车的士兵之间的矛盾,以及更多碎片化的小细节,诸如对屠杀记忆的恐惧与逃避、对爱情的执着与背叛、对正义和追求与妥协……这些矛盾都因为对各类人物的背景和背后的利益有了较为明确的交代而显得更为丰满,也使得剧情更加扑朔迷离。

纵观全片,被指抄袭《卡桑德拉大桥》的《釜山行》,在细节和背景设置上,和前者之间还是存在不小的差距。



引起共鸣的,是同情是感慨,
更是深层次对人性的拷问

尽管《釜山行》中许多地方都漏洞百出,但是最后结局又重新回到了真正的韩式叙事——当小女孩和孕妇作为唯一的幸存者即将到达釜山,在黑暗的隧道踽踽前行时,却要面临着被守卫士兵当作僵尸格杀勿论的命运。
 


看到此时,《釜山行》终于回到了“熟悉的配方、熟悉的味道”:
 
《追击者》中,妓女逃到小店以为得救了,却因女店主向偶然路过的真凶透露了行踪最终绝望被害;

《杀人回忆》中警察大叔以为只要检验完DNA就可以抓捕显而易见的凶手了,却发现DNA不匹配无法逮捕嫌疑人;

《恐怖直播》中有认罪倾向的恐怖分子在主播先生的救援下竟被警察一枪打死……

《追击者》海报
 
这种快要见到光明大结局时,或悬念再起,或直转之下的特殊风格,让“韩国电影”日益成为了一种独特的“类型(genre)”。但更深层次贯穿韩国电影始终的,是对社会问题和人性的拷问。这类风格的形成,很大程度上要归功于韩国电影人对行业发展大力的争取——电影人们坚持不懈的抗议,促使政府加大对电影行业的扶持和建立电影分级制度。成功的抗争让韩国电影人可以跳出制度和审查对电影创作本身的限制,而能更加直接、深入地剖析社会问题。
 
早在1998年12月,为了抗议韩国加入WTO组织,开放外国电影配额,韩国爆发了轰动一时的“光头运动”,电影人以剃光头的方式在汉城(今首尔)国厅、光华门等地静坐抗议。
 
此后的1999年1月和2000年12月,韩国国会两次通过“国产影片配额维持决议案”——“在韩国电影的市场占有率达到40%之前依旧实行现行配额制度”,有效地保护了本土电影。拍摄电影《春夏秋冬又一春》的导演金基德认为,韩国电影的崛起有两大法宝,其中之一就是电影配额制。
 
而制度方面,在电影人的强烈抗议下,1984年韩国政府便废除了审察制度。此外,1996年出台的分级制度,隔离了少儿不宜电影,划定了有序的影片边界,类型的分离也在一定程度上释放了电影人的创作力——各种批评政府、大财阀以及血腥暴力但深刻的电影,如《亲切的金子》《金福南杀人事件始末》等频频诞生。
 
《金福南杀人事件始末》影片截图

正如罗伯特·麦基所说的,“文化的进化离不开诚实而强有力的故事,如果不断地耳濡目染于浮华、空洞和虚假的故事,社会必定会走向堕落。我们需要真诚的讽刺和悲剧、正剧、喜剧,用明丽素洁的光来照亮人性和社会的阴暗角落”。
 
无论是在犯罪片《熔炉》《素媛》《追击者》,还是在战争片《太极旗飘扬》《高地战》,甚至是《春夏秋冬又一春》《色即是空》里,都可以看到不同境况下善恶与死生之间的抉择。

《素媛》海报

这些抉择往往不是无往不胜的英雄做出的,而是那些小人物在经历内心深处的斗争后,选择了善或恶,继而影响了事情的走向。
 
和《釜山行》同时期上映、在韩国也是大热门的《隧道》便是以刻画人性作为主线。对于韩国观众而言,这部影片因为勾起了对“世越号”沉船事故的集体记忆而更有意义:
 
河正宇饰演的李正洙被埋在坍塌隧道里,他的求生牵扯出了企业、政府、媒体、救援队之间对于生命的看待与探讨。在与外界失联后,企业认为久救不出耽误施工而要求放弃,政府官员只顾形象政绩对人心漠不关心,媒体追求热点忽视救援原则,只有救援队队长还不肯放弃最后一丝希望。



而人性最为闪光的地方,在于被困在隧道的李正洙找到另一个被困者时,犹豫再三后,还是把自己的生命之水分给了她。



因为有了犹豫,有了和本能的对抗,才有了最后向善选择的可贵。
 
正如国内前几日白银连环杀人案真凶落网,让根据真实事件改编的《杀人回忆》《追击者》等再度引起热议一样,人性始终是复杂的,任何事物都难以简单归因于一个明确的缘由,将这种复杂性呈现出来的过程亦然。对人性、对社会问题的拷问永远是推动个人、群体和社会发展的必要因素。

从这个角度看,韩国电影吸引人们的,或许正是通过对社会现实中,个体面对考验时做出选择的刻画,来思索人性本身的善与恶——人们在电影中看到的不仅仅是故事,还有自己内心深处埋藏最深的正义与邪恶。

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刷爆朋友圈的《釜山行》,全是套路! via@山僧扫雨
清华南都 2016-09-19 16:31:57 举报
阅读数:24653
文/山僧扫雨
本文系作者授权“清南”发布

这几天,好多人的朋友圈都中了毒。
一部丧心病狂的丧尸片。
没错,就是《釜山行》。



​据说,它创造了香港、台湾的观影纪录,同时也刷新了“大陆观众下载盗版韩国电影资源”的纪录。
这部赞爆朋友圈的电影,细细看来,其实全是套路!


《釜山行》到底讲了什么故事呢?
一个感染了病毒的怪女人,上了开往釜山的高铁。这辆高铁上,男主打算带着闺女去找妈妈,胖老公正照顾着大肚子老婆,棒球队的青春肉体在欢闹……
每个人都沉浸在日常生活中,完全没想到,下一秒,就被丧尸扑倒,变成一个只会暴走和咬人的怪物。
和《僵尸世界大战》一样,都是被咬就感染的丧尸设定。



​和《雪国列车》一样,都是在封闭车厢内挣命的空间设定。



​甚至连片头,鹿被车撞的情节,都跟《熔炉》谜之相似。


光有这些怎么够,更深的套路还在后面。
电影上来就是政府黑。
当潮水般的丧尸在城市狂奔,见人就啃,以秋风扫落叶的速度,啃出了棒球青年款丧尸、军队款丧尸、奶奶款丧尸。
走在路上,甚至还会被空降的丧尸砸中,然后被群啃。
目之所及,无人幸免。
然而,政府却恬不知耻地宣称:
事件已经得到控制。政府有措施。市民请听话。
说出这些话的人,安稳坐在重重保护之下。而他们所谓的措施和控制,就是隔离所有相关人员。
他们的生死算什么,大韩民国的安全才是最重要的。
当所有被感染的,和有被感染嫌疑的,全部死去,剩下的自然安全。
而这安全,是踩在成堆无辜尸体上的安全,是血淋淋的安全。

美国有个电影,叫《盲流感》。



​失明也变成一种传染病,只要接触,双眼就看不到任何东西。
当政府得知这一情形,立马下令,把所有的感染患者武力关进隔离点,每天丢给他们一点吃的。谁要是走到院子里,哪怕不小心,都会被直接枪杀。
任由其自生自灭。
是当权者能想到最省事的解决方法。
韩国还有部灾难电影,叫《流感》。



​(你没看错,左下角的胖大叔正是《釜山行》的那个新晋偶像)
导演同样用了最大的力气,斥责政府的罪行。
当一种比H7N9更厉害的流感病毒,在韩国快速蔓延。丧尸还需要肢体接触,见到伤口才能感染。流感直接在空气里窜行,铜墙铁壁都挡不住。
市民在超市疯抢口罩,像当年非典时期,一群人在超市抢口罩抢板蓝根抢碘盐。
当权者的做法,简单粗暴:
射杀感染患者。
围圈有感染风险的百姓。



​等你死了,我们就安全了。


《釜山行》的高潮,不是丧尸咬人,而是人吃人。
当主角一行人,冒着生命危险,救出陌生人时,他们前行的生路却被自己的同伴堵死了。
这群人坐在安全车厢内,眼睁睁看着门外的同类陷入绝境,却流露出吃瓜群众的无动于衷。
前天晚上,乔任梁的死讯在微博发酵时,有多少双眼睛,直勾勾地,窥探着“性虐至死”几个字?
鲁迅曾经写过一篇批判中国式看客的文章,伸长了脖子去看同类被日本人处死。
当棒球少年让女孩留在车厢时,女孩说:不要,这里更可怕。
除了“事不关己,高高挂起”,吃瓜群众还有个牛逼的技能:
恶毒的盲从。
因为乔任梁抑郁自杀,没发悼念微博的陈乔恩,已经被键盘侠攻陷了。
只是过个生日的蔡少芬,也遭到键盘侠的毒手。
韩国有部电影,叫《举报者》。



​电视台的导演无意中发现,知名教授竟然涉嫌造假干细胞。当导演和举报者冒着生命危险,揭穿谎言时,可笑的一幕出现了:
一大波的群众涌上来,砸鸡蛋的砸鸡蛋,吐口水的吐口水,嘴里喊着:“混蛋,不要污蔑教授!”
乌合之众总是甘愿被煽动。
在真相面前,他们甚至宁愿站在谎言的旁边。



​《釜山行》中,当男主终于到达安全车厢,西装坏男人突然大叫:“这小子被感染了,看他的眼睛!”
那一刻我突然很担心,不明真相的群众被煽动,会不会手撕了男主?
就像在文革时,不明真相的群众,天天打倒牛鬼蛇神。
有人说,《釜山行》的导演对人类怀着很深的绝望,《釜山行》前传《首尔站》更加暗黑。


当然,《釜山行》也有正能量。
战斗力满级的胖大叔;一路保护着女孩的棒球男,哪怕她变成了丧尸,都不放开手;男主被咬后,从火车上跌落的剪影。
但我不能理解的是,当全片最自私的西装男,歪斜着脑袋说“我害怕,你送我回家好不好?我妈妈在家等我。”



​我特么竟然哭了。
死亡面前,人类归于自私残忍,却也无比脆弱。
这段情节,像极了黑泽明的《梦》。
黑天皇的这部电影中,描绘了人生中的五个梦境。其中有个梦,是关于战后的日本。
当军官穿过一条隧道,他身后跟着一个面色发青的小士兵。
士兵抽泣着问:“我真的死了吗?灯亮的那边,就是我的家,我妈妈正在家等我。”



​男主被丧尸咬了之后,在变异之前,脑海中是高柔光的温馨画面,抱着刚出生的女儿,笑得无比幸福。
日本作家青木新门在《纳棺夫日记》中也描绘过类似的场景:
癌症晚期的医生回家时,他看到一片奇异的光,“狗只、垂手的稻米、草丛、电话杆、甚至地上的卵石,样样都好像闪亮的。”
与死亡的和解,是每场生命必经的站点。
无论善恶。


对韩国电影稍微熟悉点的人,都知道,《釜山行》的男主孔刘和女主郑由美,也是《熔炉》的男女主角。
《熔炉》是一部关于聋哑学校暴力性侵事件的电影,也正是它,让我明白韩国电影和韩剧的区别。



​很多人不知道的是,《熔炉》是根据真实校园性暴力案件改编而成。而帮助孩子们的律师,被高压水枪射击而死;另一位医生,因为走投无路,只好用自杀的方式,换取公众关注。
而因为《熔炉》上映之后,轰动全国,这个案件被重新审查,还促成了“性侵害防治修正案”,也被称为“熔炉法”。
和《熔炉》同样的,电影《素媛》也是根据小女孩遭到性侵的真实案件改编而成。



正是这个案件,推动韩国出台化学阉割。

《辩护人》也是根据真实事件改编,原型是韩国独裁政府统治时期的釜林事件。



​当权者以传阅有害书籍、组织非法集会和涉嫌违反《国家保安法》等理由,非法逮捕并监禁了在釜山参加读书会的师生。
因为电影的热映,釜林事件被重新审判,时隔33年,终于无罪释放,洗刷堆积身上多年的冤屈。


虽然,这些电影情节让人愤怒,但也是这愤怒,点燃了韩国电影的深度。
当他们面对不公,可以站起来大喊:狗娘养的大韩民国!
而我们的审查,却决定了一切光明正义美好和谐。
曾经看过爆料,公司的电影没过审核,为什么呢?
广电总局的回复是:
人民警察怎么能在路边撸串呢?
呵呵哒,撸串算个屁,人民警察在路边杀人都不新鲜了好吗?
有人说,国产电影垃圾,整天青春疼痛,拍不出有深度的东西。
其实,20年前我们就有了《霸王别姬》,在国际上屡获大奖,好评一片。
而在大陆的命运,是禁止公映。



​其实,除了那些专注青春疼痛五百年的堕胎车祸小说,中国也有好的IP,比如余华的《许三观卖血记》,大手笔写了文革中人不为人的魔幻,拍成电影绝对逼格不输《釜山行》。
可是,不让拍。
后来,小说的电影版权被韩国拿走了,许三观从一个地道的中国农民,变成了操着韩语的韩国大叔。



余华的另外一部小说,《活着》,被张艺谋改编了电影,是很多人都不敢看第二遍的好电影。



​同样的命运:大陆禁止公映。
张艺谋在接受采访时说,在中国拍电影要受到很多的限制,这是个不断妥协的过程。
我记得,陈丹青在一次演讲中,彪了句我深为赞同的话:
生活是个不断妥协的过程,但别TMD妥协的一点不剩!

来源邀稿:山僧扫雨

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太残酷了。。。

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看过釜山行,挺震撼的,韩国电影的深度超出了我之前的想象

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同感,比中国电影好多了,国内电影没法看啊

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